Quanto suas origens italianas e a cultura de seu país afetaram sua carreira profissional?
Acredito que minha origem italiana, mais precisamente da Puglia, influenciou algumas escolhas na minha carreira. Como “mulher do Sul” a minha prioridade sempre foi a minha família e por isso, apesar de amar profundamente a minha profissão, nunca permiti que ela afetasse a minha família de forma negativa.
Por exemplo, quando houve grandes turnês que duraram muito tempo, sempre tentei segmentá-las para poder ir para casa ou levar meus filhos comigo. Prefiro cuidar deles eu mesma do que não ter uma babá em casa para cuidar deles. Devo dizer que este tipo de escolha foi a melhor coisa que pude fazer mesmo que inevitavelmente tudo isto envolva uma grande organização. Certamente o empenho é considerável, mas com muita boa vontade podemos fazê-lo.
Na sua opinião, a Itália ainda é um país meritocrático no que diz respeito à música? Quais poderiam ser os efeitos colaterais de não ter pessoas de qualidade no show business?
Na minha opinião, a Itália não é meritocrática nem na música nem em muitos outros setores. Não é no esporte para as mulheres, não é para quem ainda quer propor a melodia italiana. Este último e o bel canto são deixados "de direito" a poucos, aos "historiadores" desta arte. Quanto aos efeitos colaterais de "não ter pessoas importantes no mundo do entretenimento", eu diria que, na verdade, não se trata tanto de prejudicar a qualidade que, quero dizer, pode ser proposta em diferentes caminhos. O verdadeiro problema, na realidade, é que deveria haver espaço para todos. Em outros países existem muitos gêneros musicais e as pessoas são livres para escolher o que mais gostam. Na América, por exemplo, temos country, pop, blues, reggae, latino-americano. Na Itália, ao contrário, de alguma forma um gênero se impõe em detrimento de outro. Somos muito mais setoriais e acho isso errado.
A música italiana ainda é popular no exterior? Na sua opinião, qual a peculiaridade que a destaca no cenário internacional e global?
A música italiana é muito popular no exterior e na minha opinião essa é a maior piada. Fora da Itália, em qualquer filme vemos e ouvimos falar mais de pizza do que de ópera, enquanto, infelizmente, em nosso país não podemos apoiar nem um nem outro. Nós italianos, por tradição e história, somos a Roma Antiga. Somos, talvez, o número um em cultura no mundo, mas, ao longo do tempo, preferimos ser escravos a nos impor no mercado e assim o fizemos em todos os setores.
A cantora Giorgia está tentando de todas as formas apoiar e defender o "Made in Italy", ela é muito firme e concreta nesse conceito e espero muito que ela tenha forças para levar isso adiante. Em geral, nós, italianos, não sabemos defender qual é o nosso patrimônio, em particular a melodia e a composição no que diz respeito mais especificamente ao campo musical. Temos a sorte de ter letras que são poemas, mas não sabemos como vendê-las e, em vez disso, permitimos que outros nos imitem. Existem muitos artistas italianos no mundo que ficaram absurdamente famosos no Japão, China, França, Alemanha e nós aqui na Itália nem sabemos que eles existem.
Você sonha em levar sua música para o exterior? Por que?
Na verdade, sempre trabalhei lado a lado com grandes nomes como Toto Cutugno, o rico e o pobre, mas sempre somos um pouco como aqueles "novos recrutas" que gostariam de ser assumidos como protagonistas e, em vez disso, vivemos como "acompanhantes". Sim, sonho ir para o estrangeiro e de forma totalmente autónoma. Muitos trens foram perdidos porque, em qualquer caso, quando você é levado a certos contextos na ponta dos pés, também sai da mesma maneira. Então você sempre tem que esperar que alguém te ajude, confie em você. Nós, italianos, muitas vezes temos um defeito grave: se percebemos a habilidade de outra pessoa, por medo, não a promovemos.
Ela também já se apresentou no exterior. A música italiana ainda é credível fora do nosso país?
Sim, a música italiana ainda é credível. Nós é que não acreditamos o suficiente. Fora da Itália, artistas estrangeiros "roubam" nossa melodia, tornam-na "deles". Quantas vezes ouvimos canções em que se percebe a nossa cultura musical, por exemplo a "napolitana", que depois é exportada para Espanha, e não para os mercados latino ou norte-americano. Nós na Itália temos uma música muito comercial intitulada "Non amarmi". Em nosso país teve um sucesso muito limitado e na América do Sul é uma das peças mais tocadas.
Quais foram as principais dificuldades que você teve que superar para se tornar um artista consagrado na Itália?
Absurdamente na Itália minha deficiência (ed. o fato de ser cego) foi inicialmente acomodada porque abriu o coração dos italianos mas, depois, tornou-se incômoda porque chegou antes da minha voz. Já da Miss Itália o fato de não ter visto na verdade foi um problema, o que me fez sair com um voto a menos. Sem falar nos patrocinadores que disseram: "Se esta menina ganhar, vai custar-nos o triplo porque ela não se move de forma independente". Então, depois dos ataques de Aldo Busi, todas as pessoas não falaram sobre eu me chamar pelo nome, mas me chamar de "o cantor cego". Isso foi uma limitação enorme para mim, porque me atrapalhou em mil outras experiências. Agora estou apresentando um programa de TV e mesmo lá tive que trabalhar três vezes porque ninguém acreditava que eu conseguiria até provar que era possível. Além da sua deficiência, você tem que fazer um esforço extra para demonstrar as habilidades que possui.
Na sua opinião, o mercado fonográfico, as necessidades dos produtores e dos meios de comunicação de massa correm o risco de empobrecer, reduzindo o talento, a expressividade e a espontaneidade do artista?
O mercado fonográfico italiano foi arruinado quando as rádios se tornaram gravadoras. Hoje as rádios te dão o tempo de tocar, o gênero. Os sons são determinados pelo que eles decidem. Na França, 70% da música tem que ser absolutamente nacional e tem todos os gêneros, aí sobra 30% "no exterior".
Como artista, quais são seus sonhos ainda na gaveta?
Espero que minha música possa se expressar sem limitações e encontrar seu lugar na Itália e no exterior. A segunda é que posso continuar meu trabalho como apresentador porque acho que está se tornando uma ótima ferramenta de comunicação e que sempre posso usá-la para prestar um serviço real a quem assiste televisão de qualquer maneira, tornando-se assim não apenas entretenimento para o espectador, mas também uma oportunidade.
Se você pudesse fazer um dueto com um artista do passado (italiano ou estrangeiro), quem você escolheria e por quê?
Tive a sorte de cantar com quase todos os meus ídolos como Claudio Baglioni, Toto Cutugno (exceto Pino Daniele) e por isso tive sorte. Entre os artistas estrangeiros, por outro lado, admiro muito Steve Wonder, que conheci em um palco importante na América, mas que não cheguei a conhecer melhor, e Barbra Streisand. Fico impressionado com as vibrações desses artistas, o que eles me fazem sentir positiva e negativamente, como eles conseguem abrir meu coração, minha tristeza ao invés de minha alegria mais poderosa, minha energia. Sou um "instrumento entre outros instrumentos", me encanto com sua linguagem emocional.
Na sua opinião, hoje ainda existem autores e/ou compositores italianos que representam o verdadeiro "Made in Italy" ou nossas canções também estão se tornando simplesmente um produto comercial para uso e consumo de moda?
Na minha opinião, até hoje Claudio Baglioni, que cria obras-primas, Antonello Venditti e Renato Zero defendem a música italiana e nunca mudaram de gênero, nunca se curvaram a modas ou ao "consumo fácil". Não só isso, esses artistas sempre disseram: “Nós somos isso e aqui ficamos, nossas peças duram 5 minutos e ou você está bem com isso ou está tudo bem de qualquer maneira”. Acho que esta é uma boa mensagem.
O maestro Jonathan Cilia Faro que a indicou sempre defendeu a importância da meritocracia e da filantropia no campo da música. Quem é o cantor que você mais admira no momento e no que você acha que ele contribui para trazer prestígio para a Itália?
Eu adoro Claudio Baglioni, gosto muito dele, amo-o profundamente. Entre as mulheres, adoro a energia de Emma. Ela é uma artista que "não perdeu a melodia" e que tem essa voz meio "Nannini", meio rouca mas ao mesmo tempo também imponente. Ele tem um jeito muito forte de dizer as coisas e me parece que seu temperamento apuliano também se faz sentir na escolha das músicas. Gosto porque ela não cedeu e continua a fazer canções com uma certa profundidade, apesar de ir de encontro à moda. Ela pode pagar porque fez os números certos para chegar até aqui.
Falando em meritocracia e filantropia, na sua opinião, entre os jovens artistas promissores, qual você acha que merece poder despontar? Por que razão?
Sinceramente, parece-me que os novos artistas falam todos e poucos cantam. Muitos deles ao vivo caem um pouco no campo. Um artista que me surpreendeu positivamente foi o Mahmood, ele é muito bom. No entanto, eles me dizem que hoje são usados instrumentos que afetam muito a entonação.
Em geral, não há vozes que me impressionem particularmente além da de Tiziano Ferro que, na verdade, não é um artista emergente. Eu amo muito como Tananai compõe, “Abissale” é uma peça muito legal, tem esse refrão que você carrega com você e que tem um grande potencial.
Seguindo a sua experiência, na sua opinião, é mais fácil colaborar com outros artistas italianos ou é mais estimulante fazê-lo com cantores estrangeiros?
Depende. Se uma pessoa confiante como Claudio Baglioni te recebe, torna-se uma experiência maravilhosa porque ele é um senhor da música e também porque te diz: “Faça o que quiser, ocupe o espaço que quiser, cante mais, não cante menos”.
Mas se você vê que do outro lado existe uma espécie de rivalidade, uma competição, aí tudo desmorona. Já com artistas estrangeiros, quando há fusão de culturas, sempre surge algo especial.
Na sua opinião, quais são as principais características que um artista deve ter para se estabelecer na Itália? Talento é suficiente?
Na Itália você precisa de muita sorte. Porque muita gente tem talento, mas cuidado, não é só isso. Costumo dizer aos meus alunos que uma pessoa pode nascer com um grande dom, mas por trás também deve haver um treinamento total, que não é apenas aprender a cantar, tocar, mas também promover, comunicar o que se sente e saber defendê-lo. É preciso ser um pouco gestor de si mesmo. Quando você não tem todas essas habilidades, sempre haverá alguém que, mesmo menos talentoso, mas mais treinado, trabalhará mais do que você e conseguirá terminar em primeiro lugar.
Quais são seus planos para um futuro próximo?
Bem, certamente dois formatos de televisão muito importantes e muito bonitos. Nós vamos promover o Prêmio Sergio Bruni para falar sobre a melodia napolitana que foi esquecida. É um grande artista que cantou talvez as canções napolitanas mais importantes e a quem ainda não tinha sido atribuído um prémio. Ele será apresentado na RAI e depois haverá outros formatos que reunirão minhas habilidades no esporte e minha capacidade de apoiar o "Made in Italy" por meio da alimentação. E, finalmente, estou me preparando para enfrentar os Jogos Olímpicos de Verão de 2024 em Paris com a disciplina de triatlo.
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